PROPUESTA PROYECTO FINAL
ASIGNATURA FOTOGRÁFIA DIGITAL
PRIMERA ENTREGA
Trabajo realizado por: Marcela Cecilia Hernández Cuello
Crear
una propuesta artística en donde se apliquen los conceptos de fotografía vistos
en la asignatura y se utilicen herramientas de la fotografía digital (Photoshop).
PROPUESTA No 1
Serie de 3 imágenes de personas
cayendo con el rostro y la piel llena de pincelada de colores.
Se busca con este trabajo
presentar la posibilidad diferentes tomas de personas en situación de caída.
DESCRIPCIÓN
DE LAS TOMAS FOTOGRAFICAS
Las tomas fotográficas se
realizan en espacios abiertos y en set.
Primera
imagen de la serie: hombre cayendo por unas escaleras a remembranza de
la imagen presentada en la obra del
artista español Eduardo Arroyo.
Hombre cayendo por las escales
Toma
1. En set se realizara una fotografía de una mujer que simule una
posición de estar cayendo de espaldas.
Toma
2. Se tomara fotografías de fachas de casas o edificios no muy altos.
Tercera
Imagen de la serie: Hombre saltando de un puente, a remembranza de la
imagen presentada por el artista Kerry Sharbakka.
Plan De Acción
Cronograma De Actividades Y Presupuesto
PROPUESTA No 2
DESCRIPCIÓN
DE LAS TOMAS FOTOGRAFICAS
Toma
1. En un set se tomara una foto de un hombre y de una mujer que por la
posición del cuerpo parezca que está cayendo.
Toma
2.
Se realizan fotografías de escaleras de casa o espacios cerrados.
Segunda
imagen de la serie: Mujer cayendo de una ventana o un techo
Toma
1. Se realizara en set una imagen de un hombre que simule estar lanzándose
de un puente, a diferencia de la imagen presentada por el artista se buscara
una imagen más nítida que se observe el rostro de perfil de la persona.
Toma
2.
Se realizara una toma de unos de los puentes de la ciudad.
El set para las tomas
requiere de luces y un fondo sin fin que al trabajar digitalmente la fotografía
permita una fácil integración de las imágenes.
Se trabajar con modelos
que simulen las posiciones anteriormente
descritas.
No se requiere un maquillaje, ni un traje especifico vestido.
Cronograma De Actividades Y Presupuesto
Actividad
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Día
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Jornada
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Tiempo requerido en horas o minutos
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Cantidad de material
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Costo
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1
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2
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3
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4
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5
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6
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7
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A.M.
|
A.M.
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P.M.
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Precio unidad
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Total
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Vistas de lugar y ensayo de tomas
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x
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x
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6 horas
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Consecución de set
|
x
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4 horas
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Consecución y traslado de luces, elaboración
del fondo sin fin y búsqueda de elementos de utilería
|
x
|
x
|
x
|
8 horas
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Preparación del set, consecución
|
x
|
4 horas
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Reunión con modelos para explicar
el trabajo y ultimar detalles
|
x
|
3 horas
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Trasladarlo y regreso al lugar de
las tomas
|
x
|
x
|
2 horas
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Realización de tomas
|
x
|
4 horas
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Trabajo digital de las tomas
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12 horas
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Impresión y montaje de las obras
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4 horas
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REFERENTES ARTÍSTICOS
Eduardo Arroyo Rodríguez (Madrid, 26 de febrero de 1937) es un pintor español de estilo figurativo vinculado al arte pop,
Arroyo cobró protagonismo en el circuito artístico español tardíamente, a
partir de los años 80.
Actualmente, sus obras cuelgan en los más reputados museos españoles y su
creatividad se extiende a las escenografías teatrales, al cine y las ediciones
ilustradas. Arroyo optó por la pintura figurativa en unos años de
aplastante dominio de la pintura
abstracta, da un uso matérico al color, propia del “pop art”, de colorido vivo
y pincelada más lisa.
La características
de muchas de sus obras son la ausencia generalizada de profundidad espacial y
el aplanamiento de la perspectiva. Arroyo rechazaba la devoción incondicional
por algunos vanguardistas (Marcel Duchamp, Joan
Miró), que consideraba impuesta por modas. Pero aunque le han etiquetado de
reaccionario, es doblemente rebelde ya que desmitifica a los grandes maestros y
defiende el papel del mercado como protector y termómetro del arte, frente a la
red de museos e influencias sufragada con el dinero público.
KERRY SKARBAKKA intenta
capturar una caída con la intención es recrear el ojo del espectador con la
sensación que se trasmite en imágenes. Todas sus fotografías son originales y
la mayoría, en realidad si sucedieron.
Skarbakka antes
de ser fotógrafo era escultor, y en esa labor utilizaba la fotografía para
documentar sus procesos artísticos, pero solo hasta que su madre enfermó de
cáncer y él documentó su muerte, descubrió
a la cámara como un medio de expresión artística.
Para Skarbakka el acto de caer tiene sentido parecido en todas las culturas, y permite conectarse con la gente en un nivel más universal. En la sensación de una caída “el estómago se comprime, el suelo está cada vez más cerca, el flujo sanguíneo se detiene y de pronto, en fracciones de segundos,… dolor, tristeza, ansiedad y confusión ".
Para Skarbakka el acto de caer tiene sentido parecido en todas las culturas, y permite conectarse con la gente en un nivel más universal. En la sensación de una caída “el estómago se comprime, el suelo está cada vez más cerca, el flujo sanguíneo se detiene y de pronto, en fracciones de segundos,… dolor, tristeza, ansiedad y confusión ".
Montaje
de Autoretrato con de la mujer adulta y la niña.
Toma 1. Autoretrato con la posición
como si llevara una niña cogida de la mano y mirándola con gran cariño, amor y
gratitud.
Esta fotografía
se realizaría en set estaría maquillada y vestida como para una reunión social,
luce y fondo sin fin.
El trabajo
digital de esta foto estaría centrado en integrar dos fotos de autoretrato, mi
niña y la mujer que soy en día.